El Acomodador

Por Ernesto Baltazar Sierra

                                                           

"Las acomodadoras, no saben distinguir lo que se mueve en la

pantalla de lo que se filtra por la puerta. Son ciegas de tanto

andar en la oscuridad. ¿No se dan cuenta de que la película,

como la vida, se acaba? "

G. CAIN.

A Jorge Ramírez Pardo.

Dirigió su mirada hacia la marquesina y leyó: MUERTE DE UN CICLISTA (Con Lucía Bosé y Alberto Closas). Sin reparar en el cartel se acercó a la ventanilla. Una señora gorda y entrada en años dejó de tejer y le extendió un boleto que él pagó con un billete de cinco pesos. La anciana amablemente le regresó su cambio y dijo: -¡que se divierta !

En la dulcería compró un refresco y una bolsa con palomitas de maíz, luego mecánicamente entró a la sala . Con movimientos bien estudiados fue a sentarse hacia la parte trasera en una de las butacas del ala derecha. Su lugar preferido como en otras ocasiones estaba desocupado, como si estuviera reservado en exclusiva para él. Siempre le había gustado ver la pantalla de lejos y en perspectiva.

El Hotel Eléctrico de Segundo de Chomón (1905)

Por Frater Ignatius

Quiero compartir en este blog una película; un corto, digamos, del gran Segundo de Chomón. Es un realizador de origen español. Considero que tenía una capacidad de inventiva similar a la de Meliès. Trabajó para los grandes de la época en Francia, Italia y España y para otro gran director: Abel Gance, en la obra Napoleón. Realizó varios trucos en la película Cabiria de Pastrone. En fin, un genio que es necesario recordar.

En EL HOTEL ELÉCTRICO hizo un uso exquisito del stop motion o paso de manivela. Es una película de 10 min. Divertidísima. Existe esta versión totalmente silente y otra acompañada con música del maestro Tchaikovski. Cuando uno mira estas maravillas perdidas en el tiempo, no deja de sentir una gran nostalgia por este arte tan hermoso que daba sus primeros balbuceos. Y definitivamente le motivan a uno a seguir con esta pasión devoradora.

La Última Película

Por Frater Ignatius

La última película es una obra nostálgica. Esto en dos sentidos. A nivel autobiográfico, se inspira en la infancia y adolescencia del guionista Larry Mc. Murry. A nivel puramente cinematográfico, es un homenaje que rinde Bogdanovich a un cine que ya nunca más iluminará la retina: el cine clásico de Hollywood. Dos íconos alumbran la lente del director: Howard Hawks y John Ford.

Celos

 Por Frater Ignatius

En ocasiones uno se encuentra con filmes prácticamente olvidados. Y algunos son tan despegados de la memoria que terminan por caer prácticamente en el rincón del olvido. Es el caso de esta película que se menciona en forma muy somera -como dato simplemente- en toda la web. Celos de Arcady Boytler, el mismo director de LA MUJER DEL PUERTO, es una de esas películas realmente dramáticas que tocan temas como la locura, los celos, la demencia y el suicidio.

Topofílmica

Por Frater Ignatius

Cuando a uno lo arrebata la pasión por el cine, comienza a metamorfosearse en una especie de topo fílmico. Quiero decir, inicia esa andadura ya sin retroceso, hacia el encuentro de películas casi extraviadas tanto en el universo físico (mercados, vías, tianguis, particulares, etc.), como en el universo virtual de la poderosa internet. He tenido que iniciarme en las minucias de los llamados P2P. Son programas de intercambio de información entre cibernautas. No todas funcionan igual y en ocasiones fallan. Lo cierto es que he podido rescatar verdaderas joyas cinematográficas con estos instrumentos invaluables.

Ser o no ser

Por Frater Ignatius

Una compañía de teatro prepara la obra “Gestapo” en la Polonia de la segunda guerra mundial. María y Joseph, los directores, tendrán que aceptar la presión de los nazis, representando otra obra alusiva al título de la película y universal. Días después, el ejército alemán toma el control del país, provocando un impasse en las funciones de la comedia. Lubitsch recrea con una maestría singular, una sátira contra la Alemania nazi. Junto a Ninotchka, es su obra más celebrada.

Lupano Leyva

Por Frater Ignatius

Por la noche visité la cueva aterciopelada, según expresión de Roman Gubern. Fue grata la sorpresa al ver un cortometraje de excelente factura. El nombre deriva de un personaje de la vida real, quien es manipulado, como casi todos, en esa acción execrable llamada guerra. Con claras influencias del fotógrafo Gabriel Figueroa y de Juan Rulfo, nuestro director Felipe Gómez, entreteje una pequeña historia sobre la manipulación y el inexorable destino.

Narciso Negro

Por Frater Ignatius

La primera impresión que viene a la mente con esta película, es que estamos ante una obra muy hermosa desde el punto de vista visual. La campana en medio de un precipicio insondable, forma parte ya de las imágenes míticas de la historia del cine. Jack Cardiff realiza un trabajo impecable, el cual le vale un Oscar. Asimismo, es una rareza porque deja entrever una gran carga erótica dentro de las fantasías de las monjas.

El Encanto del Erizo

Por Frater Ignatius

Dentro del ciclo de cine francés, se encuentra esta pequeña joya. Sin aspavientos en relación a la estética cinematográfica, sólida, sobria, sencilla. Cuenta la historia de una niña de 11 años, significativamente llamada Paloma, cuyo intelecto y sensibilidad son superiores a los seres que la rodean. En un edificio de la calle Eugène Manuel, se entrecruzan las vidas tanto de Paloma y su familia como la de la conmovedora Renée, portera de este inmueble que funciona como una metáfora y un paisaje de cuento de hadas moderno.  

George Méliès: ¿Precario O Precursor?

Por Aída Pardo

En la búsqueda del ser humano de recrear la vida misma han surgido descubrimientos que han cambiado completamente la visión del mundo. En el caso del cine, la aportación de los hermanos Lumière fue trascendental dado que la posibilidad de retratar una noción de la realidad a través del movimiento había sido imposible hasta entonces.

La Mujer del Puerto

Por Frater Ignatius

El subgénero prostibulario en México es único dentro de la cinematografía mundial. Películas emblemáticas como Santa en sus cuatro versiones (18,31,43,69), la mancha de sangre  de Adolfo Best-Maugard–película considerada maldita y censurada durante muchos años- o la que nos ocupa, conforman un imaginario del pecado y la prostitución. La explicación es simple: la santidad de la madre mexicana, combinada con un machismo extremo y la religión jugando un papel importante en la conformación de la culpa y el pecado, desencadenan en una forma de hacer cine muy socorrida en los primeros tiempos del cine mexicano y hasta el momento inagotable manantial de temas.

Greta Garbo o la eternidad de la Esfinge

Por Frater Ignatius

Dedicado a Ernesto Diezmartínez 

Junto a Louise Brooks y Marlene Dietrich, la dama que no sonríe forma parte de mi triada predilecta. El concepto de diva se comenzó a formar en el cine cuando los productores se dieron cuenta de la popularidad de las actrices. Las personas de aquella época no buscaban hacer filosofía del séptimo arte. Simplemente anhelaban pasar un buen rato, escapando del duro trabajo y pretendiendo adaptarse –muchos eran inmigrantes- a su cultura de adopción. La misma Greta inmigró con el gran director sueco Mauritz Stiller para trabajar en los estudios de Hollywood. Hija de un campesino pobre, la Garbo se enfrentó desde joven al problema de las necesidades primarias. Trabajó en unos almacenes llamados Pub y llamó la atención de Stiller.

'El Escritor Fantasma'

Por Frater Ignatius

Los primeros planos de esta película y el impecable manejo del tiempo, aunado a la extraordinaria fotografía de corte gótico y una música atrayente, nos avisan que estaremos ante una obra inteligente, aguda y que reta al espectador a resolver el laberinto y a realizar un viaje por la mente de Polanski.  Heredero del cine de Hitchcock, con un lenguaje netamente propio, como pocos llegan a alcanzar –pienso en Bergman, Fellini, Fassbinder, Angelopoulos, Bela Tarr- y con una forma de filmar poderosa y arriesgada, el maestro nos entrega uno de los mejores filmes de su carrera.

'Torremolinos 73' de Pablo Berger

Por Frater Ignatius

Este filme de Berger, por cierto, su único largometraje, toma de la realidad  la historia de Alfredo López, vendedor de enciclopedias a domicilio  y Carmen (la muy profesional Candela Peña) su esposa, una peluquera de profesión. Como  “paisaje histórico”, nos encontramos con la España franquista de los comienzos de los años 70. La Casa Editora para la que trabaja Alfredo, les propone filmar películas eróticas bajo la apariencia de una enciclopedia ficticia.

Méliès: El Mago del Celuloide

 Por Frater Ignatius

A Georges Méliès

Tus ojos transformaron la percepción del espacio

La fantasía revoloteó en tus sienes

Abriste nuevos caminos al séptimo arte.

Dechado de virtudes:

Carpintero, electricista, consumado ilusionista

Decorador, productor y director